Casa Botter’de Levent Çalıkoğlu küratörlüğünde gerçekleşen “Botter Sergileri” serisinin dördüncü sergisi, Solo Botter Burhan Uygur sergisi ziyarete açıldı! Serginin açılışına katılan Burhan Uygur’un eşi Vesile Uygur, “Burhan ne zaman sergi açsa lapa lapa kar yağıyordu. Arabalar çalışmazdı ama, sağ olsun dostlar, arkadaşlar bizi yalnız bırakmazdı, bugünkü gibi. Herkese çok teşekkür ederim, çok sağolun, ayaklarınıza sağlık. Herhalde Burhan’ın ruhu buralardadır, muhakkak bizi görüyordur,” diyerek kısa bir teşekkür konuşması yaptı. “Solo Botter: Burhan Uygur” sergisi, sanatseverleri 1992 yılında kaybettiğimiz sıra dışı sanatçının hikâye anlatımındaki çok katmanlı yaklaşımı ve görsel şiirselliğini keşfetmeye davet ediyor. “Solo Botter: Burhan Uygur”, 6 Şubat – 20 Mayıs tarihleri arasında İstanbul’un ilk art nouveau yapısı Casa Botter’de ücretsiz olarak ziyaretçilerini bekliyor.
SOLO BOTTER BURHAN UYGUR SERGİSİ
İstanbul Büyükşehir Belediyesi (İBB) bünyesindeki İBB Miras’ın restorasyon ve yeniden işlevlendirme çalışmaları sonucu Beyoğlu hafızasının simge yapılarıyla birlikte İstiklal Caddesi’nde kültür sanatın yeniden canlanmasında önemli bir rol üstlenenCasa Botter, “Botter Sergileri” serisinin dördüncüsünü “Solo Botter: Burhan Uygur” başlığıyla sanatseverlerle buluşturuyor. Küratörlüğünü Levent Çalıkoğlu’nun, asistan küratörlüğünü ise İrem Büşra Coşkun’un üstlendiği sergi, resimleriyle anılar ve duygular arasında köprü kuran, hayatın her anını sanata dönüştüren Burhan Uygur’un pratiğine kapsamlı bir bakış sunuyor.
Her şeyden ilham alabilen, yaşadığı her anın ve herkesin resmini yapabilen Burhan Uygur’un resimlerinde boyanın katman katman dönüşmesi, çizgilerin melankoli ve coşku arasında dans etmesi, yaşadığı anların ruhunu derin bir şiirsellikle yansıtır. Şiir ve edebiyattan da etkilenen, bu sanat dallarıyla da yakından ilgilenen sanatçı, resimlerinin içine yerleştirdiği notlar, dizeler ve şiirler ile anlatmak istediği hikâyenin görünmeyen bir yüzünü yansıtır. Burhan Uygur’un sanat pratiği, farklı malzemeleri ve teknikleri iç içe geçirerek her anın ruhunu yakalamayı hedefleyen deneysel bir yaklaşıma dayanır. Boyayı tüpten çıktığı haliyle kullanmayı reddeden sanatçı, parmaklarıyla, avuç içiyle ve rastgele nesnelerle çalışarak renk ve dokuyu bir arada dönüştürür; böylece resimleri, anlamlar dünyasına kapı aralayan birer anlatı halini alır.
İBB Kültür ve İBB Miras ev sahipliğinde düzenlenen “Solo Botter: Burhan Uygur” sergisi, 6 Şubat – 20 Mayıs 2025 tarihlerinde pazartesi hariç her gün 10.00 – 19.00 saatleri arasında Casa Botter’de ücretsiz olarak ziyaret edilebilir.
CASA BOTTER (BOTTER APARTMANI) HAKKINDA
Özgün adı Maison Botter (Casa Botter) olan Botter Apartmanı, II. Abdülhamid Dönemi’nde sarayın resmi terzisi ve modacısı olan Jean Botter için yaptırıldı. İstanbul’un ilk modaevi olarak bilinen ve dönemin modasına yön veren “Botter Modaevi”ne ev sahipliği yapan Botter Apartmanı, 1900-1901 yılları arasında İtalyan Mimar Raimondo D’Aronco tarafından tasarlandı; İstanbul’da art nouveau akımının hayata geçirildiği ilk yapı olarak kent hafızasında yerini aldı. 19. yüzyıl sonuyla 20. yüzyıl başlarında etkili olan, siyasal ve ekonomik gelişmelerin sonucu olarak İngiltere’den Orta Avrupa’ya yayılan art nouveau akımı, farklı kaynaklardan beslenen bir üslubun ifadesiydi. Asimetri, eğrisellik, çizgisellik, kıvrımlar ve bükülmelerle doğanın akıcılığıyla uyumlu bir estetik geliştiren akım, İstanbul’un sivil mimarisini de etkiledi. D’Aronco’nun Fransız-Belçika etkileriyle Viyana Okulu’nu sentezlediği Botter Apartmanı’nın cephesi de bu akımın genel özelliklerini yansıtıyor. İBB Miras tarafından sürdürülen restorasyon çalışmalarının ilk etabında “Casa Botter Sanat ve Tasarım Merkezi” olarak 2023 yılında kapılarını açan Botter Apartmanı’nın zemin katında sergi salonu, birinci katında ise Cumhuriyet’in 100. Yıl coşkusunun nabzını tutan çalışma alanları yer alıyor.
Burhan Uygur: Sanat Çizgisi ve Resim Üslubu Üzerine Bir İnceleme
Burhan Uygur (1940-1992), Türk resim sanatının kendine has ve gelişmiş isimlerinden biri olarak öne çıkar. Sanatçının eserlerinde, geleneksel anlayışlarla modern ilişkiler arasında kurulmuş köprü ve özgün üslubu dikkat çeker. Uygur, sanat yaşamı boyunca bireysel bölünme ve toplumsal sosyokültürel dinamiklerini harmanlayarak, kendine özgü bir dil yaratmıştır.
Sanat Çizgisi ve Üslübu
Burhan Uygur’un resimlerinde en dikkat çekici özelliklerinden biri, figüratif anlatım ile soyut formlar arasındaki ince dengedir. Sanatçının çizgileri zaman zaman belirgin ve keskin bir şekilde kesilir, bazı çalışmalarda ise sistemsel bir forma bürünür. Bu çift yönlü yaklaşımın, sanatsal araştırmalarının ve ifade özgürlüğünün bir göstergesidir.
Renk kullanım açısından Uygur’un çalışmaları oldukça zengindir. pastel tonlar ve sıcak renkler kullanarak resimlerine duygusal bir derinlik kazandırır. Renklerin ve formların uyumlu dansı, izleyiciye hem huzur hem de bir sorgulama hali sunuyor. Özellikle insan figürlerinin yer aldığı eserlerde, yüz ifadeleri ve beden diliyle karakterlerinin ruh halini yansıtmayı başarmıştır.
Sanatçının eserlerinde yer alan ironik ve eleştirel ton da dikkat çekiyor. Toplumsal normlara ve bireysel baskılara karşı geliştirilmiş bu eleştirel bakış açısı, sanatçının özgür ruhu ve bağımsız düşünceyi gözlerin önüne serer. Bu kapsamda Burhan Uygur, yalnızca bir ressam değil, aynı zamanda bir düşünür olarak da değerlendirilebilir.
Eserlerinde Temalar ve Konular
Burhan Uygur’un eserlerinde insan ve toplumla ilişkiler başat temalardandır. Bireyin iç dünyası ile dış dünya arasındaki çatışmaları, yabancılaşma, yalnızlık ve yardımlaşma gibi kavramlar işler. Sanatçının eserlerine baktığınızda, sıradan bir sahne bile derin bir anlam taşıyor. Uygur, sıradan birinin sıra dışı bir bakış açısıyla ele alarak, izleyiciyi düşündürür ve sorgulamaya devam eder.
Ayrıca Uygur’un çalışmalarında doğal unsurlar ve hayal gücüne dayalı imgeler de sıkça görülür. Rüya değişkenliği yaratanlar ve masalsı atmosferler, farklının düş gücünü ve gerçeklik algısını harmanlama biçimini yansıtır. Bu onun sanatına mistik bir hava katar.
Yayınlanmış Eserleri ve Sergileri
Burhan Uygur, yaşam boyunca birçok önemli sergiye imza atmış ve eserleri hem Türkiye’de hem de sürdürülmektedir. Özellikle 1980’li yıllarda açılan kişisel sergilerle büyük ilgi görmüştür. Uygur’un eserleri, İstanbul Devlet Güzel Sanatlar Akademisi’nden mezun oldu, sonra hızla tanınmaya başladı ve dönemin sanat çevrelerinde önemli bir yer edindi.
Sanatçının ürünlerinden oluşan seçenekler, çeşitli katalog ve kitaplarda yer almaktadır. Bu yayınlarda, Uygur’un sanat anlayışı ve eserlerinin detaylı analizleri yapılmış, onun Türk resim sanatına kazandırdığı gelişmiş bakış açısı vurgulanmıştır.
Burhan Uygur’un çalışmaları bugün hala müzelerde ve özel koleksiyonlarda yer almakta, sanatseverler ve araştırmacılar tarafından ilgiyle takip edilmektedir. Özellikle İstanbul Resim ve Heykel Müzesi, sanatçının bazı önemli eserlerini barındırıyor.
Sonuç
Burhan Uygur, Türk resim sanatının kendine özgü bir figürü olarak, hem teknik hem de tematik açıdan zengin bir miras bırakmıştır. Eserlerinde bireysel ve toplumsal boyutları ustalıkla harmanlayan Uygur, sanatını bir ifade biçimi olarak kullanmış ve izleyicisini her zaman düşündürmeyi başarmıştır. Onun sanatı, sadece estetik bir deneyim sunmakla kalıyor, aynı zamanda izleyiciyi hayatın derinliklerine dair bir şeyler çıkıyor.
Daha fazlası için tıklayın.
